U2的动物园电视
超群U2在其现场表演中使用交互式媒体技术，其中巨型屏幕描绘了合成鼓手，乐队成员Bono的复制品以及数千英里外的另一个乐队。他们现在正在移动到光盘。 U2看到它的视频。 U2的制片人Philip Van Allen说：“我们正在尝试创造的是电视，除了它是互动的MTV或超越。 “我们的审美不是电脑，更像是MTV的视觉和音频审美。
该项目 - ZOO TV互动 - 仍然由Van Allen的Commotion新媒体开发。 Van Allen估计生产时间需要一年。 “我们的方法是创造一个不是艺术家的东西，而是艺术家的表达，如果所有的音乐产品都在重塑旧材料，我们没有艺术形式，我们没有生意。
互动重金属
形状为Motley Crue未发行的CD-ROM的制片人和程序员Tim Byers将他的努力与Gabriel光盘进行了良好的比较。 “彼得·加布里埃尔的事情是一个巨大的层上一层的项目，我们的项目被专辑分解，它很快，如果你想观看女孩，女孩，女孩，在几秒钟内，你 加布里埃尔的事情，你可能需要30分钟才能找到你昨天看到的。
称为数字蜕变，光盘与Motley Crue的十年回顾专辑Decade of Decadence相似。 它包括虚拟后台传送到节目，所以一个风扇可以从幕后观看。 Byles说：“Motley Crue风扇是摇滚乐;他不想通过十五层按钮和文件来观看女孩，女孩，女孩。
该集团尚未找到其产品的分销商，希望以39美元至59美元出售。
探索90年代中的60年代
“我对流行音乐，后台和小组不感兴趣，但是为什么他们决定如何写一首歌，他们如何使用工作室来制作，”托尼·博韦说，他正在制作一个Macintosh CD-ROM摇滚乐在海特 - 阿什伯里时代。 “我有兴趣对创作过程进行更详细的考察。
在最好的形式，互动的岩石经验吸引你进入音乐和纪录片的过程，给你一个更好的主题感觉，Bove说。
“通过与光盘上的多维艺术和文化频谱的交互，人们将在相同的时间内了解更多关于海特 - 阿什伯里的信息，而不仅仅是记录传统的电影纪录片到数字媒体，“Bove断言，”我实际上正试图创造一种新的纪录片形式。
Bove不是一个专业的音乐家，虽然他发挥了一个平均蓝调口琴，有一个耳朵听起来不错。但他肯定有一个使命：“对我来说，关键是要探索创作摇滚乐，探索音乐家的根源和影响的创造力。音乐的文化背景是什么，音乐如何本身影响我们的文化？
“这个项目包含了很多不同的材料，它从来没有被带到一起，它跨越边界和混合媒体。这张光盘的音乐将是从很多乐队：感恩死者，杰斐逊飞机和其他人，甚至会一个特殊的数字模拟启示在东方哲学与西方融合。
Bove计划自己制作和分发CD-ROM，以及他的合作伙伴和妻子Cheryl Rhodes。 Haight-Ashbury的上升和下降计划于1994年初发行。
互动革命
除了简单的摇滚乐之外，一些超越互动音乐的梦想，进入一个完全不同的领域。 Devo创始人Gerry Cosalis想要制作一张光盘，它可能是一个有力的社会力量 - 甚至可能是一个好的。
Cosalis解释说：“在过去的几年里，有很多例子说明乐队如何通过推动某些情绪将观众转变为一个肮脏的愤怒暴民。 “这是20世纪60年代和70年代发生的摇滚和朋克的事情。通过计算机技术和这种与听者的完全互动，你可以真正的cyberpunk以颠覆性的方式，潜在的积极。
Cosalis有兴趣恢复Devo作为一个虚拟带，一个作为一个互动的概念电子存在，回到乐队的集成剧院，诗歌和音乐的根源。为了获得至少一个部分的开始，Cosalis与Voyager公司合作制作了一个激光唱片“关于De-Volution的完整真理”，这是一个艺术丰富但技术简单的关于Devo的岩石纪录片，具有初步的互动性 - 受限于激光盘介质。
看完“真理”视频给人一个想法潜在的CD-ROM可能是什么样子：心灵的弯曲。从他们的达达主义和德国表现主义根源中挑选出来，视频混合了音乐，谋杀，混乱，mime和纯粹的欢乐，所有这些都是混乱的格式。它不是。但总的效果令人震惊，同时引人注目。
人工情感
就像Devo在她面前，替代音乐家Cindy Baron肯定是前进到不同鼓机的节拍。男爵在年轻时接触过技术和音乐。在三个，她开始了铃木方法，她的童年时光包括与爸爸玩数学游戏，谁是Mead数据中心，Lexis和Nexis的在线提供商的创始人之一。 “我的父亲教我二进制，集理论，符号逻辑，结果我成了一个崭露头角的年轻极客，”巴龙说。 “我最清楚的童年记忆就坐在操场上 - 所有其他的小女孩都有他们的芭比娃娃和毛绒动物 - 但我很高兴地坐在那里玩我的幻灯片规则和对数表。
男爵长大了，作为一个软件工程师和摇滚乐音乐家双重生活 - 她与卡纸游戏，现在是在纽约的摇滚乐队2.5D。 “对音乐和音乐结构的思考方式与和结构的方式非常相似，”她说。 “我真的相信编程和音乐是非常匹配的。男爵如何在互动音乐领域应用她的创意和技术天赋？男爵采取了她所谓的“完全不同的方法” - 使用音乐和图形创造她所描述的人工情感。她正在制作一个CD-ROM，它将被重新定义为一个传统的音频CD和音乐视频，这将帮助人们“了解自己的情感风格。听到和看我的产品的人会得到更多的感觉为什么我的艺术创造的比它是如何创造的。另外，他们会得到一个感觉为什么他们对某些音乐响应他们的方式。
Cyberpunk摇滚？
几年前，摇滚明星比利偶像认为电脑只是为极客。然后，他阅读威廉·吉布森的经典科幻小说Neuromancer，意识到电脑可能是最蠢的事情。偶像随后与吉布森的讨论打开了高科技启蒙的大门，“让我疯狂，”他说。
偶像的计算机探索迅速把他带到了WELL，一个由全地球人（他的[email protected]）发起的在线服务。所以，如果你拿着比利偶像，威廉吉布森，Neuromancer，Macintosh和WELL，并把它们一起在一个大的创意锅，你结束了Cyberpunk，偶像的即将到来的音频CD和附带的Macintosh软件。该产品，由EMI子公司Chrysalis出版，今年夏天到期。这张专辑本身就是“我对WELL探索的音乐表现”，Idol说。 Cyberpunk软件描述了一个结合技术和艺术的地下科幻小说运动。
眼睛有它
也许最完全开发的互动体验是The Freak显示CD-ROM，基于1990年的专辑和同名的漫画书，都是由The Residents创建的，这是一个位于旧金山的摇滚/表演组，已知的互动艺术家Jim Ludtke。居民是一个离线的实验音乐乐队 - 他们的一些音乐/视频工作是在现代艺术博物馆的永久收集。该乐队仅在伪装 - 最有名的是他们的巨型眼球面具与顶帽子和礼服。从我们的预览，他们的光盘没有什么像一个现代的道德故事，尽管在低分辨率。它将在今年晚些时候在Macintosh上推出。
乐队经理Homer Flynn介绍了这张唱片：“CD-ROM可以看作是一个互动的图书，图形，文字和音乐，界面是一个包含观众和舞台的帐篷，有些观众是互动的，在舞台上表演的怪物，通过在舞台一侧的门移动，你可以在帐篷后面探索个人怪兽的预告片。
Ludtke的3-D图画是如此超现实主义 - 当我访问时，一个大理写生簿躺在工作台上 - 你觉得，如果你实际上遇到万达的女人，以前是一个修女。你探索她的拖车，毛绒巴洛克式的装饰品，并阅读她的旧情书，她从一个牧师。然后你可以点击进入哈利的头部拖车：他是一个只有一个头 - 没有身体的怪胎，所以你必须进入他的头脑，以了解他。当然，有一个消息。 “在某种程度上，我们都是怪人，所有的怪物真的只是人，”Flynn说。 “但这不是一个完全严肃的项目;它也是一个逃避者的幻想。
什么也区别这个CD-ROM许多其他的是，这个概念来自音乐家 - 不是从外部技术专家或程序员。并且，与Gabriel的Explora项目一样，音乐家与艺术家（和程序员）密切合作，仔细开发他们的音乐投射的视觉。
